Über Leichen gehen

Heute so, ZDF-Werbung. Und dieser herzerfrischende Kommentar von Mel:

Ich kotze, @ZDF. “@denkwerkstatt Sexismus und Verharmlosung von Gewalt in einer #ZDF-Werbung im Spiegel: pic.twitter.com/NzAYNwfKYF”

— Mel (@me_l) 3. März 2014

Mir war das ein Weiterleiten wert. Und sogar eine Anschlussdiskussion mit Johannes, der mich fragte, worin der Sexismus dieser Werbung besteht. Das gehe nicht in Tweets, schrieb ich. Also, jetzt, hier:

Zu der ganzseitigen Anzeige vom ZDF im Spiegel lässt sich einiges sagen, und ich freue mich über Ergänzungen in den Kommentaren, falls Euch im Folgenden Aspekte fehlen. Ich versuche mal, mein Unbehagen aus literaturwissenschaftlicher Sicht heraus zu begründen.

Das Augenfälligste zuerst: Es steht zwar nicht explizit dabei, aber rote Schuhe sind ein überaus häufiger, man könnte sogar sagen: klassischer Verweis auf Prostitution, sowohl in der Literatur, als auch in Malerei und Musik. Der erste Beleg, der mir einfiel, war peinlicherweise Juliane Werdings Rote Schuh. Meine Mutter ist Schuld. Dabei läuft die Assoziation über die Farbe – Rot als die Farbe der Liebe, des Begehrens, auch des Hungers, und über die Höhe der Absätze, denn bis heute werden hohe Absätze in Verbindung mit engen, den Körper betonenden Schnitten als Zeichen von genereller Paarungsbereitschaft gedeutet. Nicht zuletzt wegen des in den Hüften wiegenden Gangs, den man mit hohen Absätzen hat.
Die abgebildeten Beine sollen also offenbar die Assoziationen „weiblich“ und „Prostituierte“ auslösen. Johannes wies mich darauf hin, dass es nun einmal Morde an Prostituierten gebe, und äußerte die Frage, ob das nun auch nicht mehr Thema eines Krimis sein dürfte. (Krimis, schrieb er, seien Ausschnitte der Realität. Das müssen wir mal gesondert diskutieren. :)) Das Kontextwissen, auf welchen Tatort (? Krimi?) genau sich die Anzeige bezieht, habe ich nicht. Ist hier aber auch nicht unbedingt relevant.  Die Anzeige ist – Dank an Anita und Elliminz – Teil einer Werbekampagne für den Samstag-Abend-Krimi des ZDF. (Siehe Links in den Kommentaren)

Um die Frage zu beantworten: Doch, ich denke schon, dass ein Mord an einer Frau, die ihren Körper für Sex verkauft, mitunter Thema sein darf, unter anderen Themen halt. Das Hauptproblem ist bei dieser Anzeige die Überfrachtung von Klischees in Kombination mit dem Slogan: „Samstags legt man die Füße hoch.“ Schaue ich mir jetzt die Text-Bild-Relation an, sehe ich folgendes:

Eine Frauenleiche, offenbar aus „dem Milieu“, wie es im Krimisprech so oft heißt, wird in der Dunkelheit mittels Kofferraum entsorgt. Dazu der Satz, „man“ lege am Samstag die Füße hoch. Hier haben wir ein zu Tode gerittenes Stilmittel der Werbung: die klassische Doppelbedeutung: Die Metapher „Die Füße hochlegen“ meint die entspannende Abendunterhaltung, hier vor dem Fernseher. Gleichzeitig erscheinen im Bild die Beine der Leiche „hochgelegt“, weil sie beim Verstauen nicht auf Anhieb in den Kofferraum passten. Das unpersönliche „man“, Ihr ahnt es, bezieht sich nicht nur auf das sich am Samstag Abend entspannende Individuum, sondern gleichzeitig auch auf den Täter, der dem Opfer im Bild „die Füße hochlegt“. Was zu einem überaus unpassenden Euphemismus in der zweiten Bedeutung des Satzes führt: „Die Füße hochlegen“ als Synonym für Mord und Wegschaffen der Leiche. Ein solcher gewaltverharmlosender Sprachgebrauch wird zur so genannten Rape Culture gerechnet und hinterlässt bei mir bereits ganz ohne weitere Verweise ein „Geschmäckle“, wie wir im Badischen sagen.

Da wäre aber noch einiges andere zu bemerken:
Die Darstellung von Frauenleichen hat in der Literatur eine lange Tradition, die Elisabeth Bronfen in Nur über ihre Leiche mal analysiert hat. Berühmte Frauentode wie Desdemona aus Shakespeares Othello sind darunter. Die Tradition der Ästhetisierung von toten Frauenkörpern geht weit über das Schneewittchen im Glassarg hinaus, beinhaltet klassischerweise aber immer wiederkehrende Merkmale, die Psychoanalytiker auch aus pathologischen Bildern von Straftätern kennen. Es sind Motive von der Überwindung der Frau, die als Bedrohung für eine (oft männliche, immer aber durch das Verhalten der Frau irgendwie aus den Fugen geratene) Gesellschaft wahrgenommen wird. Nicht selten bezieht sich diese Bedrohung auf die Sexualität der Frau. Im Tod wiederum wird die Frauenleiche ästhetisiert, konserviert oder sogar mit Statuen oder Puppen nachgebildet, erscheint entsexualisiert als „Heilige“, als „unbegreiflich schön“, als „überirdisch“, manchmal sogar als „im Tod erst richtig lebendig“. (Vgl. z.B. 21, 96, 152, 160, engl. Ausgabe Over her dead body, 1992.)

Ein Beispiel, an dem ich das während des Studiums mal durchexerziert habe, ist der Fund einer Frauenleiche in Antonio Muñoz Molinas Roman Der polnische Reiter. Das Motiv der „eingemauerten Frau“ verklammert die einzelnen Teile des Romans. Ihm kommt daher auch strukturell innerhalb des Romans eine gewissen Bedeutung zu. Die Hauptfiguren der Geschichte entwickeln zu der Frauenleiche, die 60 Jahre vor ihrem Fund eingemauert wurde und durch günstige Verhältnisse extrem gut konserviert ist, alle eine Beziehung. Das Schicksal der Frau wird erst am Ende des Romans aufgeklärt. Bis dahin hat sich zum Beispiel der Fotograf in die ihm “wirklicher als alle Lebenden Erscheinende” verliebt, und empfindet sie, die Tote, als die einzige, die ihn „tatsächlich ansieht“. Gleichsam scheint sie „unter seinem Blick und nur für ihn“ wieder lebendig zu werden. Er entwickelt Züge von Nekrophilie, gegen die er nicht selbst ankommt. Erst das Verschwinden der Leiche „befreit“ ihn wieder von seiner sexuellen Erregung, die sich auf die vollkommen asexuelle, als reine Projektionsfläche dienende Tote beziehen. Sein Verlangen verlagert sich nach dem Verschwinden der Leiche auf die Ebene der rein visuellen Wahrnehmung, da er die Tote mehrfach fotografiert hat. Diese Bilder ersetzen ihm den Besitz der Leiche, den er sich wünschte. Ein anderer hat die Leiche bereits zwecks Besitz an sich genommen, aus vergleichbaren Motiven. Kennen wir, auch der Prinz wollte ja das tote Schneewittchen nun partout mit in sein Schloss nehmen. 🙂
Die Frau, die die Leiche findet, sieht in ihr dagegen eine neue Madonna und mystifiziert sowohl die (unbekannten) Umstände ihres Todes als auch die Tatsache ihrer Erhaltung über 60 Jahre. Sie entwickelt keine sexualisierte Beziehung zur Toten, fragt sich aber auch nicht, wie die junge Frau vor ihrem Tod gelebt haben könnte. Es steht für sie außer Frage, dass die junge Frau aufgrund ihrer Heiligkeit und Unschuld als Bedrohung wahrgenommen wurde und daher sterben musste. Sie vermutet, die „Mauren“ hätten sie gefangen genommen und später vermauert.

Warum die junge Frau eingemauert wurde, warum sie keine Heilige ist und was ihr Tod mit der Überwindung ihrer Sexualität zu tun hat, erfährt der Lesende am Ende des Romans durch die dritte Hauptfigur. Ich will nicht noch mehr Spoiler einbauen ;).

Das Motiv unversehrter Frauenleichen ist auch in Malerei (z.B. John Everett Millais, Ophelia) und Musik (z.B. Schubert, Der Tod und das Mädchen) ein häufig eingesetztes. Ein bekanntes Beispiel aus der Popkultur ist The Wild Rose von Nick Cave. Alle oben genannten Motive spielen in dieser Umsetzung eine Rolle, ergänzt um den wahnhaft-generalisierten Gedanken, „all beauty must die“, „alle Schönheit muss sterben“, mit dem der Protagonist den Mord an Eliza Day rechtfertigt. Im Tod steckt er ihr eine rote Rose – Symbol der wahren Liebe – zwischen die Zähne. Der Mord an ihr nimmt eventuelle sexuelle Handlung vorweg, denn nach allem, was wir erfahren, hat Eliza Day nicht mit ihrem Mörder geschlafen. Die bloße Vorstellung, die Unschuld seiner Projektionsfläche könne zerstört werden, reicht, um die Tat zu rechtfertigen. Im Tod ist das Mädchen immer schön, es kann nicht mehr altern, sein Zustand ist konserviert. Zudem ist es der jungen Frau nicht mehr möglich, ihn zu enttäuschen oder zu verletzen. Auch im Polnischen Reiter und in den Beispielen von Elisabeth Bronfen wird das häufig thematisiert. Wir erinnern uns: Jago überzeugt Othello davon, dass Desdemona ihn hintergeht. Letztlich muss auch sie sterben, um ihm nicht weiter schaden zu können. Doppelt tragisch daran: Desdemona ist unschuldig, sie ist reine Spiegelung für Othellos Eifersucht und Besitzdenken.

Die Band The Beautiful South hat das Thema der Ästhetisierung von Liebe im Tod bzw. von Liebe zu Leichen einmal geschlechtertechnisch umgedreht in einem Lied verarbeitet. Hier ist der Aggressor die liebende Frau, die das Objekt ihrer Begierde töten muss, um sich seiner sicher zu sein, quasi ein „Schwarze Witwe“-Motiv. Das Lied spielt mit der Umkehr der klassischen Rollenklischees und gibt dem liebenden Mann für den Umgang mit der gefährlichen Frau Handlungsanweisungen: „Do not raise your voice, and do not shake your fist, just pass her the carving knife“. Die perfekte Liebe, so auch hier das bereits oben angesprochene psychopathologische Bild, existiert nur in der Verbindung eines Menschen mit demjenigen, den er gerade getötet hat. „A perfect love has no emotions, it only harbours doubt“, und „A perfect kiss is with a boy that you just stabbed to death“.

„Nur eine tote Frau ist eine gute Frau“, fasst Barbara Supp in ihrer Rezension von Bronfens Buch zusammen und zitiert Prosper Merimee:

Jede Frau ist bitter wie Galle. Aber sie hat zwei gute Augenblicke, den einen im Bett, den anderen bei ihrem Tod.

Auch in diesem Zitat wird die Verbindung zwischen Sexualität und entgültiger Entsexualisierung durch Tod deutlich.
Elisabeth Bronfen, schreibt Supp, unternimmt den “Versuch einer Erklärung für ein wenig beachtetes Phänomen: die Tatsache, daß tote Menschen in der Kunst “unglaublich häufig” schön und weiblich sind.“

Ihre Beobachtungen sind absolut lesenswert. So urteilt sie z.B., die Perspektive auf die schönen Frauenleichen in der Literatur sei zwar „männlich“, aber um sie einzunehmen, müsse man kein Mann sein. Frauen, so Bronfen, begreifen aufgrund ihrer Sozialisation Frauen genauso wie Männer als „das Andere“. Was bedeutet, dass auch Frauen, die sich grundsätzlich eher mit den weiblichen Leichen identifizieren, die Darstellung vieler toter Frauenkörper nicht unbedingt per se als antifeministisch und sexistisch empfinden. Auch das Element, das Barbara Supp mit dem wohligen Gefühl des „Jemand ist tot, aber ich bin es nicht“ beschreibt, das Kern jeder Unterhaltung in Form von Krimis ist, spielt eine wesentliche Rolle.

Warum, so könnte man fragen, ist also ein Problem, was offenbar inhärenter Bestandteil unserer Kultur ist? Ich würde folgendermaßen antworten:

Weil hinter diesem Motiv ganz grundsätzlich das Bild von der Überwindung des Andersartigen durch Tod (sehr häufig: Mord, manchmal: Selbstmord) steht. Das Andersartige ist dabei die Frau, deren Sexualität als unberechenbar und als Bedrohung für die Ordnung der Dinge wahrgenommen wird.
Weil die Ästhetisierung, sprich: die stilistische Überhöhung von toten Frauenkörpern (in der Anzeige gut zu sehen: hübsche, sehr schlanke, weibliche Beine, die anmutig über den Kofferraum hinausragen) nekrophile Elemente beinhaltet, die zumindest äußerst fragwürdig sind.
Weil eine ganze Kultur von Gewalt an Frauen mitschwingt, für die man keinen Shakespeare gelesen haben muss. Beispiele aus der Popkultur reichen völlig, Euch fallen da sicherlich noch einige ein.
Oder auch einfach, weil es SO LEICHT GEWESEN WÄRE, es anders zu machen, liebe Werbeabteilung des ZDF.

Müssen jetzt alle diese Werbung sexistisch finden? Nein, mit Sicherheit nicht. Aber vielleicht hilft dieser Blogpost ja, zu erklären, warum manchen Menschen bei einer solchen Werbung unbehaglich ist. Nicht zuletzt fällt die Werbekampagne in eine Debatte um Re-Kriminalisierung der Prostitution, wie ich sie im letzten Blogpost angesprochen habe (Ist übrigens gerade ein lesenswerter Kommentar hinzu gekommen). Und gute, ich meine: richtig gute Werbung zeichnet sich auch dadurch aus, dass sie nicht die Sensibilität eines toten Fisches und die Vorsicht eines Presslufthammers einsetzt. Auch wenn die am häufigsten verwendeten effekthaschenden Mittel in Werbung und Literatur Sex und Tod sind, bleibt für mich die Frage:

Müssen die Leichen, über die wir gehen, dabei dauernd schön und weiblich sein?

Update:

Beitrag in der faz (Ja, ja, in der Faz) zum Thema Gewalt gegen Frauen in Krimis. Passend zu den Kommentaren unten.

Update 2: (06.04.2014)

Aufgrund der Diskussion in den untenstehenden Kommentaren:

Amerikanischer Beitrag, der in aktuellen Werbespots die Frauen mit Männern ersetzt. Kommt ohne Leichen aus, ist aber dennoch etwas  … verstörend. Ich möchte weder Frauen noch Männer so sehen, habe ich dabei festgestellt 😉